三维动画是什么(三维动画与二维动画) 2022-10-13 00:00
关键帧三维动画制作过程是什么?关键帧三维动画制作过程是什么?
3.关键帧三维动画制作过程(7张):这一步需要动画师按照布景和Layout中设计好的镜头来制作就是把动作的关键动作(KeyPose)设置好,这里已经能够比较细致的反映出角色的肢体动作,表情神态等信息
迪士尼第一部三维动画是什?迪士尼第一部三维动画是什么
1995年,皮克斯公司制作出第一部三维动画长片《玩具总动员》,使动画行业焕发出新的活力。
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三维动画的分类有哪些?
这个网站的分类应该是比较全面的,可以参考长沙做的比较好的三维动画公司,你可以找“空行动画”,百度一下就能找到他们的网站了。不过他们现在的网站好像在改版,内容还没丰富起来,不过我之前和他们有过合作,觉得还是很不错的。 就在白鸽咀 时代帝景1201室,很好找的。
二维动画与三维的优点和缺点?
1、二维动画来优点:动作的节奏,动画的弹性相对说三维来说都要好,二维动画能够做到3d动画很难表现的夸张作画,人物表情能相比3d动画更加生动。
2、二维动画缺点:容易出现崩坏问题。
3、三维的优点:容易制作精密度高的各类机械(自比如高达,所以现在还坚持2d手绘高达的简直是业界宝藏),能较轻易做出2d动画普通手段做不到的大幅度运镜,如果有可以重复利用的建模,bai可以节省制作时间和成本,不会崩。
4、三维的缺点:不用动作捕捉的话容易动作表情僵硬。
扩展资料:
在技术上:二维动画是动画制作者一张一张地画出来的,需要很高的美术绘画能力,很多人从小开始培养,培养周期长,而三维动画是动画师一帧du一帧地制作出来的,除了前期分镜和剧本,并不需要专门的美术人才zhi,几个月就培训出来了,培养周期短。
在成本上:二维动画需要的创造型的绘画人才,但这种人才很难找,所以成本投入大。三维动画前期涉及美术人才进行剧本和分镜的设计,后期对传统绘画依赖少,后期按照前期的分的镜头开始制作,技巧性比较强dao,许多动画师培训时候就能上岗,因此,成本投入小。二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示,无论画面的立体感有多强,终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面,画中景物有正面,也有侧面和反面,调整三维空间的视点,能够看到不同的内容。二维画面无论怎样看,画面的内容是不变的。二维与三维动画的区别主要在采用不同的方法获得动画中的景物运动效果。
二维动画的特点:二维动画是对手工传统动画的 一个改进。就是可将事先手工制作的原动画逐帧输入计算机,由计算机帮助完成绘线上色的工作,并且由计算机控制完成纪录工作。
三维动画又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面,这项新技术能够给人耳目一新的感觉,因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。
由于动态故事板已经详细的表现了每个镜头的摄像机位置,大致的时间和动作节奏,因此在作动画时我可以节省不少的口水。在实际制作中有几个镜头的动作重新进行了设计,(比如超人狗在基地广场群殴的镜头)我们采用了比较原始的方法,真人拍摄!!!当然,人类是不可能作出这种变态的动作的,所以只是一个大致的打斗安排,开始谁从哪里入镜头,主角用什么动作把他放倒,第二个人怎么动手,有点类似电影中的动作设计,总之是一群人喜气洋洋闹哄哄的就把动作给编排设计了,剩下的就交给动画师去设置动作了。
其次,很多动画师因为镜头角度的缘故,往往会忽视人物重心之类的问题,觉得这个角度反正也看不见脚,或者说这个角度稍微重心不稳点也没关系。一般来说这种镜头,特别是大的动作的镜头,都会被我所否决掉。也许有人认为我这是脱裤子放屁而已,但实际上只有严谨的工作习惯才能作出最好的动画,每一个动作在变换的时候,呈现在镜头里的动作,实际上都会受到镜头外肢体的影响,只有从任何角度看都是没有毛病的动作,才是最好的动作,根据镜头作适当的调整必须是在整个动作已经合格的基础上。
在镜头的运用方面和动画方面,每个人都有自己的喜好。我个人不太喜欢那种摄像机乱跟随乱旋转纯粹找不到北不知道自己想表达什么纯粹为了三维而三维的三维动画,也不喜欢那种动也不怎么动或者一个镜头从头动到尾的动画。个人认为,动画的镜头应该在普通电影镜头的基础上做一些适当的夸张,充分发挥三维动画的优势,但不能过分。而动作方面,三维动画和二维动画都有各自的优缺点,应该取长补短,多借鉴二维动画的优点,注意动作的节奏;动画的弹性;角色的夸张变形;不要一味的静也不能一直的动,说的套路化一点,要表现一段动作幅度大的表演前,最好加上一段小小的静止或者小动作,有了对比视觉上的印象才更加深刻,而静止的时候可以适当的加上一些细微的动作比如呼吸之类的,或者一些人物的小动作,这样画面就不会显得太死板。总的来说一个镜头的角度很重要;动作幅度很重要;节奏也很重要。所谓轻重缓急,深深浅浅,e69da5e6ba903231313335323631343130323136353331333337613836浅浅深深,八浅二深,九浅一深......由于动态故事板已经详细的表现了每个镜头的摄像机位置,大致的时间和动作节奏,因此在作动画时我可以节省不少的口水。在实际制作中有几个镜头的动作重新进行了设计,(比如超人狗在基地广场群殴的镜头)我们采用了比较原始的方法,真人拍摄!!!当然,人类是不可能作出这种变态的动作的,32313133353236313431303231363533e78988e69d8331333332623366所以只是一个大致的打斗安排,开始谁从哪里入镜头,主角用什么动作把他放倒,第二个人怎么动手,有点类似电影中的动作设计,总之是一群人喜气洋洋闹哄哄的就把动作给编排设计了,剩下的就交给动画师去设置动作了。
有些动画工作者在工作上会存在一些误区,首先在作动作的时候幅度不敢调的太大,而实际上动画中动作的幅度一般往往是超出你想象的空间的。记得刚入行那会,有个外导清楚的向我指出,在所有你觉得最夸张的动作的基础上,再加大一倍的幅度,就是我想要的。夸张和变形,是二维动画的优点,完全可以被三维动画师们所借鉴,这也是在本片中被我们所强调的。
其次,很多动画师因为镜头角度的缘故,往往会忽视人物重心之类的问题,觉得这个角度反正也看不见脚,或者说这个角度稍微重心不稳点也没关系。一般来说这种镜头,特别是大的动作的镜头,都会被我所否决掉。也许有人认为我这是脱裤子放屁而已,但实际上只有严谨的工作习惯才能作出最好的动画,每一个动作在变换的时候,呈现在镜头里的动作,实际上都会受到镜头外肢体的影响,只有从任何角度看都是没有毛病的动作,才是最好的动作,根据镜头作适当的调整必须是在整个动作已经合格的基础上。
在镜头的运用方面和动画方面,每个人都有自己的喜好。我个人不太喜欢那种摄像机乱跟随乱旋转纯粹找不到北不知道自己想表达什么纯粹为了三维而三维的三维动画,也不喜欢那种动也不怎么动或者一个镜头从头动到尾的动画。个人认为,动画的镜头应该在普通电影镜头的基础上做一些适当的夸张,充分发挥三维动画的优势,但不能过分。而动作方面,三维动画和二维动画都有各自的优缺点,应该取长补短,多借鉴二维动画的优点,注意动作的节奏;动画的弹性;角色的夸张变形;不要一味的静也不能一直的动,说的套路化一点,要表现一段动作幅度大的表演前,最好加上一段小小的静止或者小动作,有了对比视觉上的印象才更加深刻,而静止的时候可以适当的加上一些细微的动作比如呼吸之类的,或者一些人物的小动作,这样画面就不会显得太死板。总的来说一个镜头的角度很重要;动作幅度很重要;节奏也很重要。所谓轻重缓急,深深浅浅,浅浅深深,八浅二深,九浅一深...... Sorry,老衲的思路有点乱。
题外话:我不知道为什么很多三维动画喜欢用旋转镜头,也许是为了360度全方位让人看清楚自己作的东西,殊不知人类的视觉是有忍耐限度的,你这一直转啊转的,还究竟让不让观众看下去了,看看国外的片子,有多少旋转镜头的,这旋转到底要表现的是什么请想清楚了再作我们平时所谓的“二维动画”与“三维动画”指的是动画的创作空间。按照在制作过程中摄像机或者虚拟摄像机是否可以任意进行旋转来划分二维动画和三维动画。二维是指由长度和宽度(在几何学中为x轴和y轴)两个要素所组成的平面空间。三维是指由长度、宽度和高度(在几何学中为x轴、y轴和z轴)三个要素所组成的立体空间。二维动画包括传统手绘动画、二维软件绘制的动画和平面材料动画,三维动画包括立体材料动画和三维软件制作的动画。
【华凯创意三维动画】公司为你解答,2D动画在于简洁性,制作比较简单,因而体积也不会太大,3D的话则更注重质感,更贴近现实,而且制作比较繁杂,体积就很大了。3D的代表之作也就是最终幻想